Potret Diri bersama Maut yang Memainkan Biola

Apa yang digambarkan Potret Diri bersama Maut yang Memainkan Biola?

Böcklin berhenti dengan kuas di satu tangan dan palet di tangan lain. Matanya menoleh saat kerangka mendekat dari belakang sambil memainkan biola. Alat-alat itu menandainya sebagai pelukis; sosok kedua membawa kefanaan ke potret diri.

Karya tahun 1872 menempatkan keduanya pada latar gelap yang nyaris kosong. Wajah hidup dan tengkorak hanya berjarak sedikit. Kulit hangat, tulang pucat, dan pakaian gelap memperjelas perbedaan permukaan.

Mengapa Maut memainkan biola?

Ekspresi seniman lebih waspada daripada terang-terangan takut. Kuas yang ditahan dan lirikan menyamping menyiratkan gangguan, saat mendengarkan. Gambar tidak menjelaskan pikirannya, tetapi menjadikan perhatian sebagai bagian subjek.

Maut begitu dekat hingga tengkoraknya hampir menyentuh kepala pelukis. Biola membawa suara khayalan ke ruang sempit itu. Tindakan bermusik yang akrab membuat personifikasi kematian terasa hadir, bukan jauh.

Museum menyebut satu-satunya senar biola sebagai senar terendah, disetel ke G. Detail itu memberi musik khayalan wilayah nada tertentu. Potret pun menjadi gambar mendengarkan: wajah merespons sesuatu yang tidak dapat dibunyikan kanvas bisu.

Apa arti kerangka itu?

Adegan memakai tradisi memento mori, ketika tengkorak atau kerangka mengingatkan yang hidup pada kematian. Böcklin menggabungkan tanda akrab itu dengan alat profesinya. Kerja seni dan kesadaran akan kefanaan menempati ruang kecil yang sama.

Alte Nationalgalerie di Berlin, yang membeli lukisan ini pada 1898, mencatat bahwa Böcklin melukisnya di München. Ia mengenal gambar-gambar tarian maut karya Hans Holbein Muda dan sisa-sisa tarian maut terkenal di kota kelahirannya, Basel, sehingga tradisi memento mori sudah akrab baginya. (Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie)

Namun museum itu menegaskan bahwa sang pelukis tidak takut: ia mendengarkan, dan Maut tidak merebut kuas dari tangannya. Museum membaca jeda itu sebagai saat ilham, wajah baru dari memento mori lama, dan mengutip ulasan tahun 1898 di majalah Pan yang mendengar dalam lukisan ini bukan memento mori, melainkan “memento vivere”, ajakan untuk hidup. (Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie)

Bagaimana Böcklin menyusun potret dirinya?

Kegelapan menonjolkan kuas, palet, wajah, dan biola. Jari bertulang muncul di samping bahu seniman, dekat instrumen. Tanpa lingkungan luas yang mengalihkan mata, perhatian bergerak antara pelukis dan sosok di belakangnya.

Potret diri tetap tertahan dalam jeda. Böcklin memegang sarana untuk melanjutkan kerja, tetapi kini mendengarkan. Lukisan membiarkan penciptaan seni dan kesadaran kematian berdampingan tanpa menyederhanakan hubungan itu menjadi perintah.

Lihat secara langsung

Alte Nationalgalerie · Berlin

Periksa karya yang dipamerkan, tanggal khusus, dan ketentuan masuk.

Informasi resmi pengunjung ↗

Sumber dan bacaan lebih lanjut

• Potret Diri bersama Maut yang Memainkan Biola — Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie
• Biografi seniman: Arnold Böcklin (Wikipedia, bahasa Inggris)
• Potret Diri bersama Maut yang Memainkan Biola (Wikipedia, bahasa Inggris)

Jelajahi lukisan lain

• Para Duta Besar — Hans Holbein Muda

  Holbein menyembunyikan kematian di dalam potret diplomasi, instrumen, buku, dan pengetahuan duniawi yang mempesona.

• Pria yang Putus Asa — Gustave Courbet

  Courbet menatap kita langsung dengan mata lebar dan kedua tangan di rambut. Potongan dekat membuat ekspresi sulit dihindari.

Telusuri setiap cerita lukisan · Pertanyaan yang sering diajukan