Режим истории
Автопортрет со Смертью, играющей на скрипке
Смерть склоняется над плечом Бёклина и играет на скрипке, пока художник слушает, держа палитру и кисть.
- Бёклин замирает с палитрой и кистью, пока Смерть играет за его спиной.
- Художник настороженно смотрит в сторону и слушает.
- Череп Смерти виден совсем близко за головой художника.
- У скрипки одна струна: самая низкая, настроенная на соль.
- Костлявые пальцы появляются рядом с тёмным плечом художника.
- Во время паузы палитра и кисть остаются у него в руках.
Что изображено на «Автопортрете со Смертью, играющей на скрипке»?
Бёклин замирает с кистью в одной руке и палитрой в другой. Его взгляд обращается в сторону, а позади близко склоняется скелет, играющий на скрипке. Инструменты обозначают профессию живописца; вторая фигура вводит в автопортрет тему смертности.
На картине 1872 года обе фигуры помещены на тёмном, почти пустом фоне. Живое лицо и череп разделяет совсем немного места. Тёплая кожа, бледная кость и тёмная одежда делают различия поверхностей особенно явными.
Почему Смерть играет на скрипке?
Выражение художника скорее настороженное, чем откровенно испуганное. Застывшая кисть и взгляд в сторону предполагают остановку, мгновение слушания. Изображение не раскрывает его точных мыслей, но делает внимание частью сюжета.
Смерть так близко, что череп почти касается головы художника. Скрипка вносит воображаемый звук в это тесное пространство. Знакомое музыкальное действие делает олицетворение смерти ощутимо присутствующим, а не далёким.
Музей определяет единственную струну скрипки как самую низкую, настроенную на соль. Эта деталь задаёт воображаемой музыке определённый регистр. Она также превращает портрет в образ слушания: лицо живописца откликается на то, что безмолвный холст не может сделать слышимым.
Что означает скелет?
Сцена обращается к традиции memento mori, в которой череп или скелет напоминает живым о смерти. Бёклин соединяет этот знакомый знак с инструментами своей профессии. Художественная работа и осознание смертности занимают одно небольшое пространство.
Старая национальная галерея в Берлине, купившая картину в 1898 году, отмечает, что Бёклин написал её в Мюнхене. Он знал изображения пляски смерти Ганса Гольбейна Младшего и остатки знаменитой пляски смерти в родном Базеле, так что традиция memento mori была ему хорошо знакома. (Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie)
Но музей подчёркивает, что художник не испуган: он прислушивается, и Смерть не отнимает у него кисть. Паузу музей читает как миг вдохновения, новый поворот старого memento mori, и цитирует рецензию 1898 года в журнале Pan, услышавшую в картине не memento mori, а «memento vivere» — призыв жить. (Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie)
Как Бёклин построил автопортрет?
Темнота выделяет кисть, палитру, лицо и скрипку. Костлявые пальцы появляются рядом с плечом художника, возле инструмента. Нет широкого окружения, которое отвело бы взгляд в сторону, поэтому внимание движется между живописцем и фигурой за его спиной.
Автопортрет остаётся в состоянии паузы. Бёклин держит средства для продолжения работы, но сейчас он слушает. Картина оставляет творчество и осознание смерти рядом, не превращая их связь в простое указание.
Посмотрите вживую
Alte Nationalgalerie · Berlin
Уточните, какие работы выставлены, особые даты и условия посещения.
Официальная информация для посетителей ↗Источники и дополнительное чтение
- Автопортрет со Смертью, играющей на скрипке — Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie
- Биография художника: Арнольд Бёклин (Википедия, на английском)
- Автопортрет со Смертью, играющей на скрипке (Википедия, на английском)
Просмотреть все истории о картинах · Часто задаваемые вопросы