故事模式
秋千
女子荡在两名男子之间：年长者拉动绳索，年轻的情人藏在花丛中。一只飞起的小鞋，把我们的目光引向他们的秘密。
- 一位身穿粉红色裙装的女子在阴暗的花园里荡秋千。
- 她玫瑰色的裙摆在秋千上方蓬起。
- 一名年轻男子从花丛中向上伸出手。
- 一位年长男子站在阴影中拉动秋千。
- 一只小鞋飞过等待的情人上方。
- 两尊石雕丘比特紧挨在秋千下方。
- 粉红色裙装串起了目光与手势的网络。
《秋千》是让-奥诺雷·弗拉戈纳尔约1767–1768年创作的一幅画，画中荡秋千的年轻女子把拖鞋踢向空中，飞向藏在灌木丛中的爱慕者；此画陈列于伦敦华莱士收藏馆。
让-奥诺雷·弗拉戈纳尔的《秋千》，创作于约1767至1768年，将花园的娱乐活动变为一个隐秘浪漫的场景。一位女性升入光线中，鞋子从她脚上滑落，两个男性处于她下方截然不同的位置。华莱士收藏馆将他们分别识别为她右边的年长丈夫和左边的年轻情人。
《荡秋千》的意义是什么？
这一场景邀请我们注意一种对其中一位参与者来说部分隐蔽的关系。年长的男子在背后拉绳子，而年轻的男子则从灌木丛中仰望。我们可以同时看到两种视角。画作的趣味性部分来自于每个人所能看到内容的差异。
为什么飞落的拖鞋很重要？
这只鞋在女性脚旁的空地上吸引了我们的目光。沿着它的方向看，然后向下看向年轻人。华莱士收藏馆将拖鞋的飞舞与呈现在他面前的景象联系起来。在构图中，这个微小的物体帮助我们在更大的画布上解读调情的意味。
左边的雕像是谁？
华莱士收藏将其认定为对埃蒂安-莫里斯·法尔科内特（Étienne-Maurice Falconet）为庞巴杜夫人创作的《威胁之丘比特》（ Menacing Cupid ）的引用。它的存在又增添了一层对爱情的暗示。博物馆关于这幅画的描述（）将这一细节置于弗拉戈纳尔更广泛的艺术背景中（）。
是什么让《荡秋千》成为洛可可画作？
曲线运动、郁郁葱葱的花园以及粉色与蓝绿色的对比都是洛可可风格的特征。华莱士收藏将这些选择与弗拉戈纳尔的老师弗朗索瓦·布歇联系起来。试着沿着从年轻男子到空中女子的对角线观察：在考虑人物的动作之前，构图本身就已经充满了动感。
试着观察：描绘三角形
从女子开始，找到拉绳子的男子，然后定位灌木丛中的男子。再回到拖鞋。是哪一处细节让你首先明白了人物之间的联系？这是进入画作的一种有效方式：先描述布局，然后用原始叙述来核对你认为它所讲述的故事。
《秋千》在哪里？
这幅画收藏于伦敦的华莱士收藏馆，库存编号为 P430。博物馆将这幅油画作品的创作时间定为约 1767–1768 年。其 收藏页面 提供了该物件的详细信息和进一步的解读。
表面迷人，内里锐利。
细节一览
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Wallace Collection · City of Westminster
馆藏免费参观
请确认在展作品、特殊日期及入馆条件。
官方参观信息 ↗资料来源与延伸阅读
- 秋千 — The Wallace Collection
- 画家生平: 让-奥诺雷·弗拉戈纳尔 (维基百科，英文)
- 秋千 (维基百科，英文)