Történet mód
A hinta
Egy nő hintázik a köteleket húzó idősebb férfi és a virágok között rejtőző fiatal szerető között. A repülő papucs a titkukra irányítja tekintetünket.
- Rózsaszín ruhás nő hintázik egy árnyas kertben.
- Rózsaszín ruhája lobog a hinta fölött.
- Egy fiatal férfi felnyúl a virágok közül.
- Az árnyékban álló idősebb férfi húzza a hintát.
- Egy papucs repül a várakozó szerető fölött.
- Két kő Ámor-szobor bújik össze a hinta alatt.
- A rózsaszín ruha fogja össze a pillantások és gesztusok hálózatát.
A hinta Jean-Honoré Fragonard 1767–1768 körül készült festménye, amelyen egy hintázó fiatal nő a levegőbe rúgja papucsát a bokrok között rejtőző hódolója felé; a londoni Wallace Collectionben látható.
Jean-Honoré Fragonard A hinta , kb. 1767–1768 körül festve, egy kertben játszott szabadidős tevékenységet alakít át rejtett románc jelenetté. Egy nő a fénybe emelkedik, egy cipőlecsúszik a lábáról, és két férfi nagyon különböző pozícióban helyezkedik el alatta. A Wallace Collection azonosítja őket: jobbra az idősebb férje, balra a fiatal szeretője.
Mit jelent A hinta?
A jelenet arra hívja fel a figyelmünket, hogy észrevegyünk egy olyan kapcsolatot, amely részben rejtve van az egyik résztvevő elől. Az idősebb férfi hátulról húzza a köteleket, míg a fiatalabb férfi a bokorból néz fel. Mindkét pozíciót egyszerre láthatjuk. A festmény játékossága részben abból a különbségből ered, amit az egyes személyek láthatnak.
Miért fontos a repülő cipő?
A cipő felkelti a figyelmünket a nő lába melletti nyitott térben. Kövesd az irányát, majd nézz le a fiatalemberre. A Wallace Collection összekapcsolja a papucs repülését azzal a felfedő nézettel, amit neki kínál. A kompozícióban ez a pici tárgy segít nekünk értelmezni a flörtölést egy sokkal nagyobb vásznon.
Ki az a szobor a bal oldalon?
A Wallace Collection Étienne-Maurice Falconet Fenyegető Kupidó című művének utalásaként azonosítja, amelyet Madame de Pompadour számára készítettek. Jelenléte további szerelmi utalást ad. A múzeum festményről szóló beszámolója ezt a részletet Fragonard szélesebb művészi kontextusába helyezi.
Miért számít A hintaló rococo festménynek?
A ívelt mozgás, a buja kert és a rózsaszín a kékeszölddel szembeni kontraszt a rokokó jelleg részét képezik. A Wallace Collection ezeket a választásokat Fragonard tanárához, François Boucherhez köti. Próbáld követni a fiatal férfitől a levegőben lévő nő felé tartó átlót: a kompozíció mozgásban érződik, még mielőtt figyelembe vennéd, mit csinálnak a figurák.
Próbáld megnézni: kövesd a háromszöget
Kezdj a nőnél, keresd meg a köteleket húzó férfit, majd találj rá a bokrokban lévő férfira. Térj vissza a lábbelire. Melyik részlet tette világossá először, hogyan kapcsolódnak a figurák? Ez hasznos módja a festményhez való közelítésnek: írd le az elrendezést, majd használd a forrásbeszámolót, hogy ellenőrizd a történetet, amit szerinted mesél.
Hol van A hinta?
A festmény a londoni Wallace Collection-ben található, leltári száma P430. A múzeum az olajvászonra készített művet kb. 1767–1768-ra datálja. Az gyűjteményi oldala a tárgy részleteit és további értelmezését nyújtja.
Kívülről bájos, belülről éles.
A részletek egy pillantásra
Nézze meg élőben
Wallace Collection · City of Westminster
Ingyenes belépés a gyűjteménybe
Ellenőrizze a kiállított műveket, a különleges napokat és a belépési feltételeket.
Hivatalos látogatói információk ↗Források és további olvasnivalók
- A hinta — The Wallace Collection
- A művész életrajza: Jean-Honoré Fragonard (Wikipédia, angolul)
- A hinta (Wikipédia, angolul)
Böngésszen minden festménytörténetet · Gyakran ismételt kérdések