ストーリー
イワン雷帝とその息子
レーピンは、暗い赤の室内で、傷ついた息子を抱くイワン雷帝を描きました。美術館はこの場面をカラムジンの記述と結びつけています。顔や手、絨毯が、歴史の出来事をぐっと身近に感じさせます。
- 彼が抱いているのは、たった今、自分が打った息子だ。
- 目を見てほしい。怒りが、自分のしたことを今やっと目にしたかのようだ。
- 息子の顔のほうが穏やかだ。レーピンはそこに赦しを込めようとした。
- 愛と暴力が、同じ腕の中に。
- こめかみに血。父の手でも、止められない。
- 足元を見て。刺繍のブーツ、よじれた絨毯。ほんの数秒前の出来事だ。
- 背後には赤い壁。1885年に初めて公開されたこの絵は、3か月間、展示を禁じられた。
- 想像してほしい。ほとんど何でも命じられるのに、ついさっきの一秒だけは、どうにもならない。
《イワン雷帝とその息子》は、イリヤ・レーピンが1885年に描いた絵画で、モスクワの国立トレチャコフ美術館に展示されています。激怒のあまり息子を打ちすえた直後、瀕死の息子を抱きしめるツァーリ・イワン4世の姿を描いています。
レーピンは、激しい衝突の後、傷ついた息子を抱きかかえるイワン4世を描いています。皇子の死の経緯については今も議論があります。この絵は出来事を解釈した作品であり、目撃者による記録ではありません。
レーピンは何を描いたのか？
レーピンは父と負傷した息子を暗い室内に寄り添わせた。題名は1581年11月16日のイワン雷帝と息子を示す。美術館によれば、画家はカラムジンの歴史叙述に基づいている。 (国立トレチャコフ美術館（モスクワ）)
父の大きく見開いた目が、暗い髭と衣服の上に浮かぶ。顔に光が集まり、周囲の色は深い。美術館はこの表情を、カラムジンの叙述にある暴力の後の悔恨と解釈している。
イワン雷帝の目はなぜこれほど印象に残るのか？
息子の青白い顔が父の顔の横で傾く。二つの頭は異なる角度をとり、一方はまっすぐで、もう一方は横に傾いている。レーピンはこの対比を暗い室内の小さな明るい部分に集めた。
腕が息子の身体を囲んで曲がる。手と衣服が二人をひとまとまりに結び、中央には斜めの線が走る。この身振りが歴史の場面に、身体同士が触れ合う近さを与える。
息子のこめかみのそばに赤い跡がある。青白い肌と対照的な赤が、この細部を美術館が語る暴力の物語と結びつける。レーピンはこの小さな部分を二つの頭が近づく場所に置いた。
人物の下では、青緑色の長靴に金色の模様がある。明るい表面が絨毯の多彩な装飾に呼応する。近づいた顔の下で、衣服と床がそれぞれのリズムをつくっている。
人物の背後の壁には赤い菱形の模様がある。繰り返す角が身体の曲線と対照をなす。美術館は、レーピンの密な室内を形づくる絨毯、衣服、家具の質感を重視している。
この絵にはどんな意味がある？
暗い部屋の二人に戻ろう。美術館は制作年を1885年とし、同年パーヴェル・トレチャコフが画家から購入したと記す。結びついた頭と腕が、小さな明るい中心の周りに構図をまとめる。
レーピンはなぜこの絵を描いたのか？
国立トレチャコフ美術館が引用するレーピン自身の回想によれば、この着想は1882年、モスクワでニコライ・リムスキー＝コルサコフの音楽の演奏会を聴いたあとに浮かびました。その愛と権力と復讐の三部作にあまりにも強く心をつかまれ、彼はそれに匹敵する力を持つものを描きたいと思ったのです。この場面を描いた最初の鉛筆スケッチも同じ年のものです。 (国立トレチャコフ美術館（モスクワ）)
レーピンはまた、ロシアの歴史を貫く血の筋についても語っており、それは1881年、すなわち皇帝アレクサンドル2世の暗殺とそれに続く処刑を指していました。1881年4月初め、彼は陰謀者たちの処刑を見届けるためにサンクトペテルブルクへ赴いています。美術館は、題名にある1581年という年が1881年と呼応していることを指摘しつつも、一方の出来事からもう一方へ一直線に結びつけることはできないと注意を促しています。 (国立トレチャコフ美術館（モスクワ）)
瀕死の皇太子のモデルを務めたのは作家フセヴォロド・ガルシンでした。レーピンは、赦しと、この世を去る悲しみの表情のために彼の顔を求めたのです。イワンについては、友人の画家グリゴリー・ミャソエードフを研究しました。衣装はレーピン自身の型紙をもとに家で縫われ、一家のアパートの絨毯を敷いた一室が皇帝の居室の役を果たしました。 (国立トレチャコフ美術館（モスクワ）)
この絵はなぜ展示を禁じられたのか？
この絵は、1885年にサンクトペテルブルクで開幕した移動派（ペレドヴィジニキ）の第13回展覧会の目玉でした。宗務院総監コンスタンチン・ポベドノスツェフは皇帝アレクサンドル3世に宛てて、嫌悪感なしにはこの絵を見ることができないと書き送りました。その後パーヴェル・トレチャコフは、この絵を自分の美術館で展示することも流布させることも禁じられ、以後、移動派の展覧会は検閲の対象となりました。禁止は3か月続き、宮廷に近い画家アレクセイ・ボゴリューボフの働きかけでようやく解かれました。 (国立トレチャコフ美術館（モスクワ）)
1913年と2018年、この絵に何が起きたのか？
1913年1月16日、古儀式派の家庭出身の29歳のモスクワ市民アブラム・バラショフが、ナイフでキャンバスを3度切りつけました。傷は二人の顔を横切り、その間にも及びました。修復家ドミトリー・ボゴスロフスキーがキャンバスを補修し、美術館の新しい管理責任者となった画家イーゴリ・グラバーリは彼とともに、欠損部をワニスの下で水彩によって補彩する計画を立てました。ところがある日曜日にやって来たレーピンが自ら油彩で描き直してしまったため、グラバーリは絵具が固まる前にそれを洗い落としました。1910年代には、レーピンのパレットはすでに変わっていたのです。 (国立トレチャコフ美術館（モスクワ）)
2018年5月25日、閉館直前に、ヴォロネジから来た37歳の来館者が仕切り用のポールで保護ガラスを割り、キャンバスの中央、皇太子の姿のあたりを3度打ちつけました。美術館によれば、打撃は二人の人物の顔と手を外れており、そこは絵の中で最も優れ、最も修復の難しい部分でした。 (国立トレチャコフ美術館（モスクワ）)
英語版ウィキペディアによれば、犯人は2年半の禁錮刑に処され、大規模な修復を経て、絵は2024年12月16日に再び展示されました。 (Wikipedia)
《イワン雷帝とその息子》をもっと深く：絵の謎・その後・まとめ
作品プロフィール
- 作品名：イワン雷帝とその息子
- 作者：イリヤ・レーピン
- 制作年：1885
- 技法：油彩キャンバス
- サイズ：199.5 x 254 cm
- 所蔵：国立トレチャコフ美術館（モスクワ）
なぜレーピンは、息子を打ちすえた直後の雷帝を描いたのか？
見開かれた目、血に濡れた息子の頭を押さえる手。レーピンの《イワン雷帝とその息子》は、一度見たら忘れられない絵です。けれど、なぜこれほど痛ましい場面を描こうとしたのでしょうか。なお、皇太子の死をめぐる状況は今も議論が続いており、この絵は目撃記録ではなく、ひとつの解釈であることは押さえておきたい点です。
トレチャコフ美術館が引用するレーピン自身の回想によれば、着想が訪れたのは1882年のモスクワ、ニコライ・リムスキー＝コルサコフの音楽会のあとでした。愛と権力と復讐の三部作に心をつかまれ、それに匹敵する力をもつものを描きたいと思ったといいます。最初の鉛筆スケッチも、同じ年に生まれています。
レーピンはまた、ロシアの歴史を貫く「血の筋」についても語っていました。念頭にあったのは1881年、皇帝アレクサンドル2世の暗殺と、それに続く処刑です。この年の4月初め、レーピンはサンクトペテルブルクまで出向き、陰謀者たちの処刑を見届けています。ロシア語の原題に記された1581年と1881年は、ちょうど300年を隔てて響き合います。ただし美術館は、二つの出来事を一直線に結びつけることはできないと注意を促しています。
モデル選びにも、レーピンの狙いがにじみます。瀕死の皇太子には、作家フセヴォロド・ガルシン。許しと、この世を去る悲しみを表す顔が欲しかったからです。そしてイワンを描くために観察したのは、友人の画家グリゴリー・ミャソエードフでした。
その後の《イワン雷帝とその息子》：展示禁止と、二度の襲撃
1885年、サンクトペテルブルクで開かれた移動派の第13回展で、この絵は展覧会の中心となりました。しかし宗務院総監コンスタンチン・ポベドノスツェフは、皇帝アレクサンドル3世に、嫌悪なしにはこの絵を見られないと書き送ります。パーヴェル・トレチャコフは、この絵を自分のギャラリーで展示することも、広めることも禁じられ、これを境に、移動派の展覧会は検閲の対象となりました。禁止は3か月続き、宮廷に近い画家アレクセイ・ボゴリューボフの働きかけでようやく解かれます。
絵そのものに刃が向けられたのは、1913年1月16日のことです。古儀式派の家に生まれた29歳のモスクワ市民アブラム・バラショフが、ナイフでキャンバスを三度切りつけ、傷は二人の顔とそのあいだに及びました。修復家ドミトリー・ボゴスロフスキーがキャンバスを直し、美術館の理事に選ばれたばかりの画家イーゴリ・グラバーは、欠損部分をワニスの下に水彩で補う計画を立てます。ところがある日曜日、やって来たレーピン本人が、その部分を油絵具で描き直してしまいました。グラバーは、絵具が乾く前にそれを洗い落とします。1910年代のレーピンのパレットは、すでに変わっていたからです。
そして2018年5月25日、閉館間際。ヴォロネジから来た37歳の男が、仕切りのポールで保護ガラスを割り、キャンバスの中央、皇太子の姿に三度打ちつけました。美術館によれば、打撃は二人の顔と手、つまりもっとも繊細で修復の難しい部分を外れていました。英語版ウィキペディアによれば、男は2年半の禁錮刑を受け、絵は大がかりな修復を経て、2024年12月16日に再び展示されています。
取り返しのつかない暴力を描いた絵が、自らも二度、暴力にさらされた。偶然とはいえ、その事実はあまりに重く響きます。
出典：museum.tretyakov.ru · en.wikipedia.org
まとめ：どんな権力も、一秒前には戻れない
《イワン雷帝とその息子》が描いたのは、打撃の瞬間ではなく、その直後です。怒りが結果に気づき、後悔が一瞬遅れてやってくる。その一秒を、レーピンは見開いた目と、血を止めようとするかのように息子の頭を押さえる手で描きとめました。
どれほどの権力者でも、一秒前には戻れない。禁止され、切りつけられ、打ちつけられ、それでも修復されて展示室に戻ってきたこの絵は、その残酷な真実を、今も見る者に突きつけ続けています。
細部をひと目で
《イワン雷帝とその息子》はどこにある？
国立トレチャコフ美術館（モスクワ）
出典と参考資料
- イワン雷帝とその息子 — 国立トレチャコフ美術館（モスクワ）
- 美術館の解説 — 国立トレチャコフ美術館（モスクワ）
- 画家の生涯: イリヤ・レーピン (ウィキペディア)
- イワン雷帝とその息子 (ウィキペディア)