Tryb opowieści
Huśtawka
Kobieta huśta się między starszym mężczyzną ciągnącym liny a młodym kochankiem ukrytym wśród kwiatów. Lecący pantofelek kieruje nasz wzrok ku ich tajemnicy.
- Kobieta w różu huśta się w zacienionym ogrodzie.
- Jej różowa suknia faluje nad huśtawką.
- Młody mężczyzna wyciąga rękę w górę spośród kwiatów.
- Starszy mężczyzna stoi w cieniu i ciągnie huśtawkę.
- Pantofelek leci nad czekającym kochankiem.
- Pod huśtawką tulą się do siebie dwa kamienne amorki.
- Różowa suknia spaja sieć spojrzeń i gestów.
Huśtawka to obraz Jean-Honoré Fragonarda z około 1767–1768 roku, na którym młoda kobieta na huśtawce wyrzuca w powietrze pantofelek w stronę ukrytego w krzakach wielbiciela; wisi w Wallace Collection w Londynie.
Huśtawka Jean-Honoré Fragonarda, namalowana około 1767–1768, zmienia ogródkową rozrywkę w scenę ukrytego romansu. Kobieta unosi się ku światłu, z jej stopy spada pantofelek, a dwaj mężczyźni zajmują bardzo różne pozycje poniżej niej. Kolekcja Wallace’a identyfikuje ich jako jej starszego męża po prawej i młodego kochanka po lewej.
Jakie jest znaczenie Huśtawki?
Scena zachęca nas do zauważenia relacji, która jest częściowo ukryta przed jednym z jej uczestników. Starszy mężczyzna ciągnie liny z tyłu, podczas gdy młodszy mężczyzna patrzy w górę z krzaków. Możemy zobaczyć obie pozycje jednocześnie. Frywolność obrazu wynika częściowo z tej różnicy w tym, co każda osoba może zobaczyć.
Dlaczego latający pantofelek jest ważny?
But przyciąga naszą uwagę w otwartej przestrzeni obok stopy kobiety. Podążaj za jego kierunkiem, a następnie spójrz w dół na młodego mężczyznę. Kolekcja Wallace’a łączy lot pantofelka z odkrywającym widokiem, jaki oferuje on jemu. W kompozycji ten malutki przedmiot pomaga nam odczytać flirt na znacznie większym obrazie.
Kim jest posąg po lewej?
Kolekcja Wallace'a identyfikuje to jako odniesienie do Étienne-Maurice Falconeta Groźny Kupidyn , wykonanego dla Madame de Pompadour. Jego obecność dodaje kolejnego aluzji do miłości. opis muzeum obrazu umieszcza ten detal w szerszym kontekście artystycznym Fragonarda.
Co sprawia, że „Huśtawka” jest obrazem rokokowym?
Krzywizna ruchu, bujny ogród i kontrast różu wobec niebiesko-zielonego są częścią jego rokokowego charakteru. Kolekcja Wallace łączy te wybory z nauczycielem Fragonarda, François Boucherem. Spróbuj podążać po przekątnej od młodego mężczyzny w stronę unoszącej się kobiety: kompozycja wydaje się w ruchu, zanim w ogóle weźmiesz pod uwagę, co robią postacie.
Spróbuj popatrzeć: prześledź trójkąt
Zacznij od kobiety, znajdź mężczyznę ciągnącego liny, potem zlokalizuj mężczyznę w krzakach. Wróć do pantofelka. Kiedy szczegół po raz pierwszy pozwolił ci zrozumieć, jak postacie są połączone? To użyteczny sposób na wejście w obraz: opisz układ, a potem skorzystaj z opisu źródłowego, aby sprawdzić historię, którą myślisz, że opowiada.
Gdzie jest Huśtawka?
Obraz znajduje się w Wallace Collection w Londynie, numer inwentarzowy P430. Muzeum datuje to dzieło olejne na płótnie na około 1767–1768. Strona kolekcji zawiera szczegóły obiektu i dalszą interpretację.
Urocze na powierzchni, ostre pod spodem.
Szczegóły w skrócie
Zobacz na żywo
Wallace Collection · City of Westminster
Bezpłatny wstęp do kolekcji
Sprawdź wystawiane dzieła, daty specjalne i warunki wstępu.
Oficjalne informacje dla odwiedzających ↗Źródła i dalsza lektura
- Huśtawka — The Wallace Collection
- Biografia artysty: Jean-Honoré Fragonard (Wikipedia, po angielsku)
- Huśtawka (Wikipedia, po angielsku)
Przeglądaj wszystkie historie obrazów · Najczęściej zadawane pytania