Everyday A Painting

کہانی موڈ

وائلن بجاتی موت کے ساتھ خودنگاری

آرنولڈ بوکلن · 1872 · تیل پر کپڑا · 75 x 61 cm · Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie

موت بوکلن کے کندھے پر جھک کر وائلن بجاتی ہے؛ فنکار رنگوں کی تختی اور برش پکڑے سنتے ہیں۔

آرنولڈ بوکلن کی ‘وائلن بجاتی موت کے ساتھ خودنگاری’: گہری جیکٹ میں داڑھی والا مصور برش اور پیلیٹ تھامے اندھیرے پس منظر سے دیکھ رہا ہے، جبکہ اس کے کندھے کے پیچھے جھکا ہوا دانت نکالتا ایک ڈھانچہ وائلن بجا رہا ہے۔
وائلن بجاتی موت کے ساتھ خودنگاری, آرنولڈ بوکلن, 1872. Wikimedia Commons · آرنولڈ بوکلن · وائلن بجاتی موت کے ساتھ خودنگاری · 1872 · Alte Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin · عوامی ملکیت
  1. بوکلن برش اور رنگوں کی تختی لیے رکتے ہیں؛ موت پیچھے بجاتی ہے۔
  2. مصور چوکنے ہو کر ایک طرف دیکھتے اور سنتے ہیں۔
  3. موت کی کھوپڑی مصور کے سر کے قریب پیچھے نظر آتی ہے۔
  4. وائلن کا ایک تار ہے: سب سے پست، G یعنی سول پر ملا ہوا۔
  5. مصور کے تاریک کندھے کے پاس ہڈیوں والی انگلیاں نکلتی ہیں۔
  6. وقفے میں رنگوں کی تختی اور برش ان کے ہاتھوں میں رہتے ہیں۔

‘وائلن بجاتی موت کے ساتھ خودنگاری’ میں کیا دکھایا گیا ہے؟

بوکلن ایک ہاتھ میں برش، دوسرے میں رنگوں کی تختی لیے رکتے ہیں۔ آنکھیں ایک طرف مڑتی ہیں اور پیچھے ڈھانچا قریب جھک کر وائلن بجاتا ہے۔ اوزار انہیں مصور بتاتے ہیں؛ دوسری شبیہ خودنگاری میں فنا کا شعور لاتی ہے۔

1872 کی تصویر دونوں کو تاریک، تقریباً خالی پس منظر میں رکھتی ہے۔ زندہ چہرے اور کھوپڑی میں بہت کم فاصلہ ہے۔ گرم جلد، پھیکی ہڈی اور گہرے کپڑے مختلف سطحوں کو واضح کرتے ہیں۔

موت وائلن کیوں بجا رہی ہے؟

فنکار کا تاثر کھلی دہشت سے زیادہ چوکنا ہے۔ تھما برش اور ایک طرف نگاہ رکاوٹ، سننے کے لمحے کا اشارہ ہیں۔ تصویر ان کے خیالات درست طور پر نہیں بتاتی، مگر توجہ کو موضوع کا حصہ بناتی ہے۔

موت اتنی قریب ہے کہ کھوپڑی تقریباً مصور کے سر کو چھوتی ہے۔ وائلن خیالی آواز اس تنگ جگہ میں لاتا ہے۔ مانوس موسیقی کا عمل موت کی تمثیلی شبیہ کو دور نہیں بلکہ موجود بناتا ہے۔

عجائب گھر وائلن کے واحد تار کو سب سے پست سُر والا، G یعنی سول پر ملا تار بتاتا ہے۔ یہ خیالی موسیقی کو مخصوص صوتی حد دیتا ہے۔ خودنگاری سننے کی تصویر بھی بنتی ہے: چہرہ اس چیز کو جواب دیتا ہے جو خاموش کینوس سنا نہیں سکتا۔

ڈھانچے کا کیا مطلب ہے؟

منظر میمنٹو موری روایت سے آتا ہے، جس میں کھوپڑی یا ڈھانچا زندوں کو موت یاد دلاتا ہے۔ بوکلن اس مانوس نشان کو اپنے پیشے کے اوزاروں سے ملاتے ہیں۔ فن کا کام اور فنا کا شعور ایک ہی چھوٹی جگہ لیتے ہیں۔

1898 میں یہ پینٹنگ خریدنے والی برلن کی آلٹے ناتسیونال گالیری بتاتی ہے کہ بوکلن نے اسے میونخ میں بنایا۔ وہ ہانس ہولبائن اصغر کی ‘رقصِ مرگ’ کی تصویروں اور اپنے آبائی شہر بازل کے مشہور رقصِ مرگ کی باقیات سے واقف تھے، اس لیے میمینٹو موری کی روایت ان کے لیے مانوس تھی۔ (Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie)

لیکن عجائب گھر زور دیتا ہے کہ مصور خوفزدہ نہیں: وہ سن رہا ہے، اور موت اس کے ہاتھ سے برش نہیں چھینتی۔ عجائب گھر اس ٹھہراؤ کو الہام کا لمحہ، پرانی میمینٹو موری کا نیا رُخ سمجھتا ہے، اور 1898 میں ‘پان’ رسالے کے ایک تبصرے کا حوالہ دیتا ہے جس نے تصویر میں میمینٹو موری نہیں بلکہ ‘میمینٹو ویویرے’، یعنی جینے کی یاد دہانی، سنی تھی۔ (Staatliche Museen zu Berlin, Alte Nationalgalerie)

بوکلن نے خودنگاری کی ترتیب کیسے بنائی؟

تاریکی برش، رنگوں کی تختی، چہرے اور وائلن کو ابھارتی ہے۔ فنکار کے کندھے کے پاس، ساز کے قریب ہڈیوں والی انگلیاں نکلتی ہیں۔ کوئی وسیع ماحول نگاہ دور نہیں لے جاتا؛ توجہ مصور اور پیچھے کی شبیہ کے درمیان گھومتی ہے۔

خودنگاری وقفے میں معلق ہے۔ بوکلن کام جاری رکھنے کے وسائل پکڑے ہیں، لیکن ابھی سن رہے ہیں۔ تصویر تخلیق اور موت کے شعور کو ساتھ رکھتی ہے، ان کے تعلق کو سادہ ہدایت نہیں بناتی۔

خود جا کر دیکھیں

Alte Nationalgalerie · Berlin

نمائش میں موجود فن پاروں، خصوصی تاریخوں اور داخلے کی شرائط دیکھیں۔

زائرین کے لیے سرکاری معلومات ↗

ماخذ اور مزید مطالعہ

ایک اور پینٹنگ دریافت کریں

  • سفیر — ہانس ہولبائن اصغر

    ہولبائن سفارت کاری، آلات، کتابوں اور دنیاوی علم کی شاندار تصویر میں انسانی فنا کو چھپاتا ہے۔

  • مایوس شخص — گستاو کوربے

    کوربے آنکھیں پھیلائے سیدھا فریم سے باہر دیکھتا ہے۔ قریب سے بنائی اپنی تصویر چہرے سے ملاقات کو اچانک صدمہ بنا دیتی ہے۔

ہر پینٹنگ کہانی کو براؤز کریں · اکثر پوچھے جانے والے سوالات