ストーリー

ぶらんこ

ジャン・オノレ・フラゴナール · 1767年から1768年頃 · 油彩キャンバス · 画像サイズ：81 x 64.2 cm; 作品サイズ（額を含む）：81.8 x 64.8 cm · The Wallace Collection

綱を引く年配の男性と、花々に隠れた若い恋人の間で、女性がぶらんこに乗っています。宙を飛ぶ靴が、二人の秘密へ私たちの目を導きます。

ジャン・オノレ・フラゴナール『ぶらんこ』：ピンクのドレスの女性が緑豊かな庭でぶらんこをこぎ、足から靴が飛んでいく。 — ぶらんこ, ジャン・オノレ・フラゴナール, 1767年から1768年頃. 画像: ウィキメディア・コモンズ / ウォレス・コレクション、パブリックドメインマーク。美術作品: ジャン＝オノレ・フラゴナール、『ブランコの幸運な偶然』（ぶらんこ）、約1767-1768年、ウォレス・コレクション、P430。

ピンクの服を着た女性が、木陰の庭でぶらんこに乗っています。
バラ色のドレスがぶらんこの上でふくらみます。
若い男性が花々の間から上へ手を伸ばしています。
年配の男性が陰に立ち、ぶらんこを引いています。
片方の靴が、待ち受ける恋人の上を飛びます。
ぶらんこの下で、二体の石のキューピッド像が寄り添っています。
ピンクのドレスが視線と身ぶりのつながりをまとめています。

《ぶらんこ》は、ジャン・オノレ・フラゴナールが1767–1768年頃に描いた絵画で、ぶらんこに乗った若い女性が、茂みに隠れた崇拝者に向けて上履きを宙に蹴り上げる姿を描いており、ロンドンのウォレス・コレクションに展示されています。

ジャン＝オノレ・フラゴナールの《ブランコ》（約1767–1768年制作）は、庭での遊びをひそかな恋の場面に変えています。女性は光の中へ上がり、片方の靴が足から脱げ、その下には二人の男性がまったく異なる位置にいます。ウォレス・コレクションは、右の男性を年上の夫、左の男性を若い恋人と説明しています。

『ブランコ』の意味は何でしょうか？

この場面は、参加者の一方に部分的に隠されている関係に私たちの注意を向けさせます。年上の男性は後ろからロープを引き、若い男性は茂みの中から見上げています。私たちは両方の立場を同時に見ることができます。この絵の遊び心は、各人物が見ているものの違いから部分的に生まれています。

なぜ飛んでいるスリッパが重要なのでしょうか？

靴は女性の足のそばの開けた空間で私たちの目を引きます。その方向に目を追った後、若い男性の方を見てください。ウォレス・コレクションは、スリッパの飛ぶ様子と彼に与えられた開かれた視線を結びつけています。構図の中で、この小さな物体はずっと大きなキャンバス上の恋の戯れを読み取る手助けをしてくれます。

左側の像は誰ですか？

ウォレス・コレクションは、これはマダム・ド・ポンパドゥールのために作られたエティエンヌ＝モーリス・ファロネットの「 威嚇するキューピッド 」を参照しているとしています。その存在は愛に関するもう一つのほのめかしを加えています。美術館の「絵画についての解説」は、この細部をフラゴナールの広い芸術的文脈の中に置いています。

なぜ「ぶらんこ」はロココの絵画とされるのですか？

曲線の動き、豊かな庭園、ピンクと青緑の対比は、いずれもそのロココ的な特徴の一部です。ウォレス・コレクションは、これらの選択をフラゴナールの師であるフランソワ・ブーシェに結び付けています。若い男性から空中の女性に向かう対角線をたどってみてください：人物が何をしているかを考える前でも、構図は動きの中にあるように感じられます。