Fortellermodus
Angelus
To mennesker avbryter potetinnhøstingen for å be Angelus.
- Arbeidet stopper. Klokken har ringt.
- Hun folder hendene. Han holder hatten.
- En kurv med poteter mellom dem.
- Langt borte, et bitte lite kirketårn. Der er klokken.
- Millet husket det fra barndommen: familien som stanset arbeidet ved klokken for å be.
- Dalí var besatt av det. I den kurven så han en barnekiste.
Angelus er et maleri av Jean-François Millet, laget mellom 1857 og 1859, av en mann og en kvinne som har stanset potetinnhøstingen i kveldslyset for å be angelusbønnen; det tilhører Musée d'Orsay i Paris.
Hva viser Angelus?
Millet malte denne pausen mellom 1857 og 1859. En mann og en kvinne har stanset potetinnhøstingen for å be Angelus, en katolsk bønn som minner om bebudelsen.
Mannen til venstre holder hatten foran seg. Kvinnen til høyre folder hendene og bøyer hodet. Ansiktene ligger i skygge, så bevegelsene bærer scenen.
Hvorfor synes noen at Angelus er uhyggelig?
Til venstre står en potetgreip, og mellom føttene deres ligger en kurv med poteter. Bak kvinnen ligger sekker på trillebåren. Tingene knytter bønnen til fysisk arbeid.
Et lite kirketårn står til høyre i horisonten. Det knytter åkeren til den fjerne klokken som markerer bønnetiden, selv om ingen gudstjeneste er avbildet.
Mye av uhyggen kommer fra Salvador Dalí. I juni 1932, skrev han, dukket bildet av Angelus plutselig opp i hodet hans, og han bygde en hel bok rundt det. Da boken endelig kom ut i 1963, inneholdt den et røntgenbilde Louvre hadde tatt på hans forespørsel, som viste en mørk form i jorden ved parets føtter. Dalí hevdet at det var kisten til en død sønn som Millet hadde malt over; det er fortsatt hans tolkning. Millets egne minner kaster også en skygge: Bestemoren hans stanset familiens arbeid for å be bønnen for de stakkars avdøde. (The Dalí Museum)
Hvordan komponerte Millet Angelus?
Varmt kveldslys brer seg over himmelen bak de mørke skikkelsene. Brun jord fyller forgrunnen. Den lave horisonten får menneskene til å virke høye mot den store lysflaten.
I 1865 mintes Millet en skikk fra barndommen: familien stanset arbeidet på åkeren ved klokkeklangen for å be Angelus. Bildet bygger på dette minnet om bønn midt i en vanlig dag.
Hva skjedde med Angelus etter at Millet malte det?
Oljemaleriet måler bare 55,5 ganger 66 centimeter, men menneskene virker monumentale. Millet gir livet på landet den vedvarende oppmerksomheten fra realismen og malerne i Barbizon.
Det begynte som en bestilling ingen hentet: Fondation Napoléon skriver at Thomas Gold Appleton, en amerikaner på gjennomreise i Paris, bestilte det og aldri kom tilbake etter det. Tre tiår senere var det en nasjonal sak. Musée d'Orsay sier at det utløste en utrolig bølge av patriotisk glød da Louvre prøvde å kjøpe det i 1889. Salvador Dalí dyrket det, en sinnssyk mann skar i det i 1932, og i løpet av 1900-tallet ble det lille lerretet et verdensberømt ikon. (Musée d'Orsay)
Maleriet er på Musée d’Orsay, inventar RF 1877, fra Alfred Chauchards testamentariske gave som ble godtatt i 1910. Se igjen på de bøyde hodene og ventende redskapene: arbeidet hviler, menneskene står fortsatt i sentrum.
Detaljene i overblikk
Kilder og videre lesning
- Angelus — Musée d'Orsay
- Kunstnerens biografi: Jean-François Millet (Wikipedia, engelsk)
- Angelus (Wikipedia, engelsk)