Everyday A Painting

Fortellermodus

Den desperate mannen

Gustave Courbet · Ca. 1844–1845 · Olje på lerret · 44 x 54 cm · Musée d'Orsay, Paris

Courbet ser rett på oss med vidåpne øyne og begge hendene løftet til håret. Det tette utsnittet gjør uttrykket vanskelig å unngå.

Den desperate mannen av Gustave Courbet: en ung mann med langt mørkt hår og bart stirrer med oppsperrede øyne ut av bildet, med begge hendene i håret, i en løs hvit skjorte mot en mørk bakgrunn.
Den desperate mannen, Gustave Courbet, Ca. 1844–1845. Wikimedia Commons · Gustave Courbet · Den desperate mannen · Ca. 1844–1845 · Qatar Museums, langtidslån til Musée d'Orsay · Offentlig eiendom
  1. Courbet stirrer rett ut av rammen.
  2. Vidåpne øyne gjør selvportrettet til et plutselig sjokk.
  3. Den lyse pannen rammes inn av hår og løftede hender.
  4. Leppene skilles under en mørk bart.
  5. Hardt lys skiller ansiktet fra brun skygge.
  6. Det tette utsnittet fanger oss i uroen hans.

Hva viser Den desperate mannen?

Courbet ser rett på oss med vidåpne øyne og begge hendene løftet til håret. Det tette utsnittet gjør uttrykket vanskelig å unngå.

Armene lager en ramme rundt ansiktet. Ved kantene presses ermer og hender mot bildets grenser, med liten plass til å se bort.

Sterkt lys treffer panne, øyne og fingre. Dype skygger under håret og rundt ansiktet skjerper kontrasten.

De skilte leppene forsterker inntrykket av uro. Hvert trekk bidrar til et nøye opprettholdt uttrykk fremfor et tilfeldig glimt.

Er Den desperate mannen et selvportrett?

Dette er et tidlig selvportrett av maleren som senere ble nært knyttet til realismen. Den teatralske posituren tilhører også romantikkens interesse for sterke følelser.

Ja. Musée d’Orsay, som siden 2025 har lerretet som langtidslån fra Qatar Museums, katalogiserer det som «Autoportrait de l’artiste», også kjent som «Désespoir» eller «Le Désespéré». Museet opplyser at Courbet malte det som ung og beholdt det til han døde. (Musée d'Orsay, Paris)

Hvorfor ser han så desperat ut?

Den kjente tittelen beskriver bildets emosjonelle karakter. Den kan ikke fastslå kunstnerens psykiske tilstand eller forklare en bestemt hendelse i livet hans.

Museet knytter bildet til tradisjonen med «hodestudier», der unge kunstnere viste hvor godt de kunne male følelser, og leser det harde lyset og det stramme utsnittet som en plutselig, ekstrem reaksjon på noe utenfor bildet. (Musée d'Orsay, Paris)

Hvordan er maleriet komponert?

Nesten uten omgivelser bærer kroppen hele komposisjonen. Gest og lys gjør det møbler eller gjenstander kunne gjort i et annet portrett.

Tre tilbake og se oppbygningen under uttrykket: et ansikt, en bue av armer og et skarpt avgrenset rom. Det tilsynelatende utbruddet er også nøye komponert.

Se det i virkeligheten

Musée d’Orsay · Paris

Sjekk utstilte verk, spesielle datoer og adgangsvilkår.

Offisiell besøksinformasjon ↗

Kilder og videre lesning

Utforsk et annet maleri

  • Amerikansk gotikk — Grant Wood

    To mennesker står foran et hvitt hus, med alvorlige ansikter innrammet av skarpe linjer. Grant Wood gir en stille positur en uvanlig formell karakter.

  • Marerittet — Henry Fuseli

    Fuseli forvandler et soverom til en scene av hjelpeløshet, press og overnaturlig frykt.

Bla gjennom hver malerihistorie · Ofte stilte spørsmål