গল্প মোড

ওফেলিয়া

জন এভারেট মিলেই · 1851-2 · ক্যানভাসে তেলরং · আধার: 76.2 x 111.8 সেমি; ফ্রেম: 110.5 x 145.8 x 14.5 সেমি · Tate

মিলেই ডুবন্ত ওফেলিয়াকে এমন নদীতীরে ঘেরেন যার সূক্ষ্ম সৌন্দর্য ট্র্যাজেডি তীব্র করে।

জন এভারেট মিলেইয়ের ওফেলিয়া: রুপালি সূচিকর্মের পোশাক পরা এক তরুণী অন্ধকার স্রোতে চিত হয়ে ভাসছেন, তাঁর মুখ ও খোলা হাতের তালু ওপরের দিকে, পাশে ফুল ভেসে যাচ্ছে; বাঁদিকে নলখাগড়া, মাথার ওপর একটি উইলো গাছ, আর পিছনে গাছপালা ও সাদা বুনো গোলাপে ভরা ঘন সবুজ তীর। — ওফেলিয়া, জন এভারেট মিলেই, 1851-2. Google Art Project / Wikimedia Commons · John Everett Millais · ওফেলিয়া · 1851–2 · Tate · পাবলিক ডোমেইন

সে শেক্সপিয়রের হ্যামলেটের ওফেলিয়া, ফুলে ভরা স্রোতে ডুবে যাচ্ছে।
নলখাগড়ার মাঝে তার মুখ ওপরের দিকে।
ঘন নলখাগড়া বাঁদিকের তীর ভরে রাখে।
রুপালি পোশাক জলের ওপর ছড়ায়।
উজ্জ্বল ফুল নিচু হাতের পাশে ভেসে যায়।
জলে ভাসা শরীরের ওপরে বুনো গোলাপ ফোটে।
সরে যাওয়া জীবনের চারপাশে ফুল ফুটতে থাকে।

‘ওফেলিয়া’ জন এভারেট মিলেইয়ের আঁকা ১৮৫১–২ সালের একটি চিত্রকর্ম, যেখানে শেক্সপিয়রের ওফেলিয়া ডুবে যাওয়ার ঠিক আগে ফুলে ছাওয়া এক স্রোতে ভাসছেন; এটি টেটের সংগ্রহে রয়েছে এবং লন্ডনের টেট ব্রিটেনে প্রদর্শিত।

মিলেইয়ের ওফেলিয়ায় কী ঘটছে?

প্রথমে দৃশ্য শান্ত লাগে: তরুণী স্রোতে ভাসছে, ফিকে পোশাক জলের ওপর ছড়ানো, দুই তীর গাছে ভরা। কিন্তু সে শেক্সপিয়রের হ্যামলেটের ওফেলিয়া, জীবনের এই প্রাচুর্যে ডুবে যাচ্ছে।

মিলেই দৃশ্যকে অস্বস্তিকর স্থিরতায় রাখেন। ওফেলিয়ার মুখ খোলা, হাতের তালু ওপরমুখী, পোশাক জলের ওপর ছড়ায়। জল কিছুক্ষণের জন্য শরীর ধরে রাখে, যদিও দৃশ্য মৃত্যুর দিকে যায়।

টেটের ক্যাটালগ-ভুক্তি দৃশ্যটিকে হ্যামলেটের চতুর্থ অঙ্কের সপ্তম দৃশ্যে স্থাপন করে। প্রেমিক হ্যামলেটের হাতে বাবা নিহত হওয়ার পর উন্মাদ হয়ে যাওয়া ওফেলিয়া নিজের মালাগুলি ঝোলাতে গাছে উঠতে গিয়ে একটি ডাল ভেঙে স্রোতে পড়ে যান। রানি গারট্রুডের বর্ণনায় তাঁর ছড়িয়ে পড়া পোশাক কিছুক্ষণ তাঁকে ভাসিয়ে রাখে, তিনি পুরোনো গানের টুকরো গাইতে থাকেন, যতক্ষণ না জলে ভারী হয়ে ওঠা পোশাক তাঁকে টেনে নামায় ‘কর্দমাক্ত মৃত্যু’র দিকে। (Tate)

মিলেই ওফেলিয়া কোথায় এঁকেছিলেন?

প্রকৃতি আলগা পটভূমি ছিল না। মিলেই ইওয়েলের কাছে হগসমিল নদীর ধারে বাইরে কাজ করেন, প্রায় একগুঁয়ে মনোযোগে তীর দেখেন। পাতা, ঘাস, জলজ গাছ ও কাদা সেই মনোযোগ পায় যা অন্য শিল্পী শুধু মুখের জন্য রাখতেন।

মিলেই ১৮৫১ সালের জুলাইয়ে সারের ইওয়েলে পটভূমির কাজ শুরু করেন এবং প্রি-রাফায়েলাইট ব্রাদারহুডের লক্ষ্য অনুযায়ী প্রকৃতিকে খুঁটিয়ে পর্যবেক্ষণ করে তা আঁকেন। টেটের ক্যাটালগ-ভুক্তিতে উদ্ধৃত একটি চিঠিতে তিনি অভিযোগ করেন যে সারের মাছিরা অন্য জায়গার চেয়ে ‘বেশি পেশিবহুল’, অনধিকার প্রবেশ ও খড় নষ্ট করার দায়ে তাঁকে ম্যাজিস্ট্রেটের সমনের হুমকি দেওয়া হয়েছে, এবং বাতাস তাঁকে উড়িয়ে জলে ফেলে দিতে পারে। (Tate)

কথিত আছে, তিনি পাঁচ মাস ধরে, সপ্তাহে ছয় দিন, দিনে ১১ ঘণ্টা পর্যন্ত হগসমিল নদীর ধারে কাজ করেছিলেন। নভেম্বরে আবহাওয়া ঝোড়ো ও তুষারময় হয়ে উঠলে তিনি খড়ে ঢাকা চারটি বেড়া দিয়ে একটি কুঁড়েঘর বানিয়ে নেন, যাতে আঁকা চালিয়ে যেতে পারেন। (Wikipedia)

মানুষ ও প্রকৃতিকে সমান গুরুত্ব দেওয়া ছবির প্রি-রাফায়েলাইট চরিত্রের মূল। উজ্জ্বল রং ও নিবিড়ভাবে দেখা খুঁটিনাটি প্রাকৃতিক পরিবেশকে নিজস্ব শক্তি দেয়। ট্র্যাজেডি ঘটে এমন গাছের মধ্যে যারা বেড়েই চলে।

মিলেইয়ের বয়স তখন মাত্র ২২। ১৮২৯ সালে সাউদাম্পটনে জন্ম নেওয়া মিলেই এগারো বছর বয়সে রয়্যাল অ্যাকাডেমি স্কুলসে ভর্তি হয়েছিলেন, সেখানে ভর্তি হওয়া সর্বকনিষ্ঠ ছাত্র হিসেবে, এবং সেখানেই তাঁর পরিচয় হয় উইলিয়াম হোলম্যান হান্ট ও দান্তে গ্যাব্রিয়েল রসেটির সঙ্গে, যাঁদের সঙ্গে মিলে তিনি প্রি-রাফায়েলাইট ব্রাদারহুড প্রতিষ্ঠা করেন। (Wikipedia)

ওফেলিয়ার মডেল কে ছিলেন?

মিলেই মানুষের অবয়ব আলাদা স্টুডিওতে আঁকেন, যেখানে এলিজাবেথ সিডাল জলভরা টবে মডেল হন। সম্পূর্ণ ছবি যত্নে সাজানো ভঙ্গির সঙ্গে বাইরের প্রকৃতি মেলায়। যা সহজ মনে হয়, তা দুই ধরনের পর্যবেক্ষণের ওপর নির্ভর করে।

মডেল ছিলেন এলিজাবেথ সিডাল, প্রি-রাফায়েলাইটদের প্রিয়, যিনি পরে রসেটিকে বিয়ে করেন। টেটের নথি অনুযায়ী, তিনি চার মাস ধরে জলভরা একটি বাথটবে পোজ দিয়েছিলেন, যার জল নিচে রাখা প্রদীপ দিয়ে গরম রাখা হতো। একবার প্রদীপগুলি নিভে গেলে তাঁর মারাত্মক ঠান্ডা লাগে, আর তাঁর বাবা আইনি ব্যবস্থা নেওয়ার হুমকি দেন, যতক্ষণ না মিলেই ডাক্তারের বিল মেটাতে রাজি হন। (Tate)

পোশাকটি ছিল সত্যিকারের এক প্রাচীন বস্ত্র। ১৮৫২ সালের মার্চে মিলেই লেখেন যে ওফেলিয়ার জন্য আঁকতে তিনি ‘এক মহিলার সত্যিই চমৎকার প্রাচীন পোশাক’ কিনেছেন, যার সারা গায়ে রুপালি সূচিকর্মে ফুল তোলা, এবং তাতে তাঁর চার পাউন্ড খরচ হয়েছে, ‘যতই পুরোনো আর নোংরা হোক’। (Tate)

ওফেলিয়া ছবির ফুলগুলির অর্থ কী?

ফুল শুধু রং নয়, অর্থও বহন করে। টেট পপি ফুলকে মৃত্যু, ডেইজিকে নিষ্পাপতা এবং প্যানসিকে নিষ্ফল প্রেমের সঙ্গে যুক্ত করে। ছোট বিবরণ পুরো তীরকে এক প্রতীকে নামিয়ে না এনে প্রকৃতিকে ওফেলিয়ার কাহিনির সঙ্গে মেলায়।

টেটের ভুক্তি বেশির ভাগ গাছপালাকে প্রতীক হিসেবে পড়ে। ওফেলিয়ার গাল ও পোশাকের কাছের গোলাপ, এবং তীরের বুনো গোলাপ, হয়তো মনে করিয়ে দেয় তাঁর ভাই লেয়ার্টিস তাঁকে ‘মে মাসের গোলাপ’ বলে ডাকেন। উইলো, বিছুটি ও ডেইজি পরিত্যক্ত প্রেম, যন্ত্রণা ও নিষ্পাপতার সঙ্গে যুক্ত; গলায় মালার মতো পরা ভায়োলেট বিশ্বস্ততা, শুচিতা বা তরুণের মৃত্যুর প্রতীক হতে পারে; আর জলে ভাসছে ফরগেট-মি-নট। (Tate)

ছবি পর্যবেক্ষণ ও সাহিত্যিক কল্পনা একসঙ্গে রাখে। জল অধ্যয়ন করা যায়, গাছের নাম বলা যায়, আর মানুষটি ট্র্যাজেডির অংশ। তাদের মিলন দৃশ্যকে স্পর্শযোগ্য এবং অস্বস্তিকর করে।

ওফেলিয়া কেমন সাড়া পেয়েছিল, আর এখন এটি কোথায়?

১৮৫২ সালে রয়্যাল অ্যাকাডেমিতে এটি প্রদর্শিত হলে প্রতিক্রিয়া ছিল মিশ্র। দ্য টাইমসের এক সমালোচকের কাছে ওফেলিয়াকে ‘আগাছাভরা এক খানা’য় ডুবিয়ে দেওয়া বিকৃত রুচির মনে হয়েছিল, আর মিলেইয়ের সমর্থক জন রাসকিনও, যিনি কৌশলটিকে অপূর্ব মনে করতেন, সারের নিসর্গ বেছে নেওয়া নিয়ে প্রশ্ন তোলেন। (Wikipedia)

চিত্র-ব্যবসায়ী হেনরি ফ্যারার ১৮৫১ সালের ১০ ডিসেম্বরেই মিলেইয়ের কাছ থেকে ছবিটি ৩০০ গিনিতে কিনে নিয়েছিলেন। এরপর এটি যায় সংগ্রাহক বি. জি. উইন্ডাসের কাছে, যিনি প্রি-রাফায়েলাইট শিল্পের এক উৎসাহী ক্রেতা ছিলেন এবং ১৮৬২ সালে ৭৪৮ গিনিতে এটি আবার বিক্রি করেন। (Wikipedia)

ওফেলিয়া ছিল টেট গ্যালারিকে স্যার হেনরি টেটের মূল দানের অংশ, এবং জাদুঘরের ক্রেডিট লাইনে লেখা আছে যে তিনি ১৮৯৪ সালে এটি উপহার দেন। টেটের সংগ্রহ-নথি অনুযায়ী এটি টেট ব্রিটেনে প্রদর্শিত। (Tate)

এর চিত্রকল্প বহু দূর পৌঁছেছে। লরেন্স অলিভিয়ের ১৯৪৮ সালের চলচ্চিত্র হ্যামলেটে ওফেলিয়ার মৃত্যুর দৃশ্য এরই প্রভাবে গড়া, নিক কেভের ‘Where the Wild Roses Grow’ গানের ভিডিওতে কাইলি মিনোগ এর ভঙ্গি অনুকরণ করেন, লার্স ফন ট্রিয়ার তাঁর ২০১১ সালের চলচ্চিত্র Melancholia-র সূচনাপর্বে একে স্মরণ করান, আর ২০২৫ সালে টেলর সুইফট তাঁর অ্যালবাম The Life of a Showgirl-এর প্রচ্ছদে এর উল্লেখ করেন। (Wikipedia)

খোলা মুখ ও হাত মনোযোগ রাখে এমন জীবনে যা এখনও পুরো স্তব্ধ নয়। আশপাশের সৌন্দর্য শোক মুছে দেয় না। মানুষ ও জীবন্ত তীরের বৈপরীত্য ভুলতে আরও কঠিন করে।