கதை பயன்முறை

லூசிஃபர்

ஃபிரான்ஸ் ஃபான் ஷ்டுக் · 1890 · கேன்வாஸ் மீது எண்ணெய் · 178 x 169 cm · சோஃபியா தேசியக் கலைக்கூடம்

இருளிலிருந்து விழிப்பான உருவம் வெளிப்படுகிறது; அடக்கமான நிலையும் வெளிறிய கண்களும் ஓவியத்தின் பதற்றத்தைக் குவிக்கின்றன.

ஃபிரான்ஸ் ஃபான் ஷ்டுக்கின் லூசிஃபர்: ஏறக்குறைய முழு இருளில், சிறகுகள் கொண்ட ஓர் உருவம் குனிந்து அமர்ந்து, தாடையைக் கையில் ஊன்றி, வெளிறிய, அகலத் திறந்த கண்களால் நேராக வெளியே உற்றுப் பார்க்கிறது; ஒரு முழங்கால் ஒளியைப் பிடிக்கிறது, கீழ் இடது ஓரத்தருகே மங்கலான நீல ஒளி தோன்றுகிறது. — லூசிஃபர், ஃபிரான்ஸ் ஃபான் ஷ்டுக், 1890. Wikimedia Commons · ஃபிரான்ஸ் ஃபான் ஷ்டுக் · லூசிஃபர் · 1890 · National Gallery, Sofia (II-1zh-93) · பொதுக் களம்

வீழ்ந்த தேவதூதன் இருளில் குனிந்திருக்கிறான். அவன் உங்களைத்தான் பார்க்கிறான்.
வெளிறிய கண்கள், அகலத் திறந்தவை. அவன் முகத்தில் ஒளிரும் ஒரே விஷயம்.
கையில் தாடை. இந்தத் தோரணையில் ரோடினின் ‘சிந்தனையாளரை’ அருங்காட்சியகம் காண்கிறது.
ஒளிரும் ஒரு முழங்கால் இருளைக் கிழிக்கிறது. மற்றவை எல்லாம் மறைந்திருக்கின்றன.
இறக்கைகள் மடிந்தே இருக்கின்றன. பறத்தல் இல்லை. தாக்குதல் இல்லை.
குளிர்ந்த நீலச் சுடர், கீழே இடப்புறம். வேறு ஒரே ஒளி அதுதான்.
ஓராண்டு கழித்து ஓர் இளவரசர் இந்த ஓவியத்தை வாங்கினார். பல்கேரியர்கள் ஷ்டுக்கை அறிவது இதனால்தான்.

‘லூசிஃபர்’ என்பது, வீழ்ந்த தேவதூதன் இருளில் குனிந்து அமர்ந்து, தாடையைக் கையில் ஊன்றி, வெளிறிய கண்களால் பார்வையாளரை உற்றுப் பார்ப்பதைக் காட்டும், ஃபிரான்ஸ் ஃபான் ஷ்டுக் 1890இல் வரைந்த ஓவியம்; இது பல்கேரியாவின் சோஃபியாவில் உள்ள தேசியக் கலைக்கூடத்துக்குச் சொந்தமானது.

ஷ்டுக்கின் ‘லூசிஃபர்’ எதைக் காட்டுகிறது?

லூசிஃபர் இருளிலிருந்து மெதுவாகத் தென்படுகிறார். உடல், இறக்கைகள், சுற்றுப்புறம் ஆகியவற்றின் நிறச்சாயல்கள் மிகவும் நெருக்கமாக இருப்பதால் அவற்றின் எல்லைகளைத் தேட வேண்டியுள்ளது. பார்ப்பதை இந்தச் சந்திப்பின் செயற்படும் பகுதியாக ஃபான் ஷ்டுக் மாற்றுகிறார்; கருப்புப் பின்னணியிலிருந்து முற்றிலும் பிரிக்காமல் உருவத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்.

வெளிறிய கண்களே மிகத் தெளிவான தொடர்புப் புள்ளி. உடலின் பெரும்பகுதியைப் புரிந்துகொள்வது இன்னும் கடினமாக இருந்தாலும், பார்வை வரையப்பட்ட வெளிக்கு அப்பால் செலுத்தப்படுவது போல் தெரிகிறது. நாம் உருவத்தை ஆராய்கிறோம்; பதிலுக்கு நாமும் கவனிக்கப்படுவதாக உணர்கிறோம்.

லூசிஃபர் ஏன் நம்மையே நேராக உற்றுப் பார்க்கிறான்?

சுருங்கிய உடல்நிலை பதற்றத்தைக் குவிக்கிறது. கைகால்கள் உடலுக்கு அருகில் இருக்கின்றன; முகத்தில் சாய்ந்த கை இருண்ட சிந்தனையில் ஆழ்ந்த அசைவின்மையை அவருக்குத் தருகிறது. ஒரு செயலைக் காட்டுவதற்குப் பதிலாக, உடல்நிலை மனநிலையைச் சுட்ட அனுமதிக்கிறார் ஓவியர்.

இறக்கைகள் பெரிய காட்சியாக விரிவதில்லை. அவற்றின் இருண்ட வடிவங்கள் சுற்றியுள்ள நிழல்களுக்கு நெருக்கமாகவே இருப்பதால் உருவத்தின் வலிமை அடக்கப்பட்டதாகத் தோன்றுகிறது. பறக்கும் சாத்தியத்திற்கும் நிலைத்த உடல்நிலைக்கும் உள்ள முரண் அசைவின்மையை இன்னும் தீவிரமாக்குகிறது.

அந்தப் பார்வையை ஷ்டுக் ஓர் இணையின் பாதியாகத் திட்டமிட்டார். 1889இல் அவர் ‘சொர்க்கத்தின் காவலன்’ ஓவியத்தை வரைந்தார்; ‘லூசிஃபர்’ ஓவியத்தைத் தழுவி அவரே உருவாக்கிய செதுக்கு அச்சை வைத்திருக்கும் யோகோஹாமா கலை அருங்காட்சியகம், இந்த 1890 கேன்வாஸை அதன் இணை ஓவியம் என்கிறது. இந்த இரண்டு ஓவியங்களே அவருக்கு உலகப் புகழைக் கொண்டுவந்தன என்று சோஃபியா தேசியக் கலைக்கூடம் கூறுகிறது. லூசிஃபர் புருவம் சுளித்து, வெள்ளைக் கண்களை அகலத் திறந்து பார்வையாளரை நோக்குவதாக யோகோஹாமா அருங்காட்சியகம் விவரிக்கிறது; அந்தத் தோற்றநிலை ரொடானின் ‘சிந்தனையாளர்’ சிலையால் ஈர்க்கப்பட்டிருக்கலாம் என்றும் கூறுகிறது. ஆகவே, வீழ்ந்த தேவதூதன் தாக்கத் தயாராகவில்லை போலும். அவன் சிந்திக்கிறான்; நம்மைக் கவனித்தும் விட்டான். (Yokohama Museum of Art)

ஷ்டுக் ‘லூசிஃபர்’ ஓவியத்தை எப்படி அமைத்தார்?

கையும் முகமும் இணைந்து செயல்படுகின்றன; ஆனால் ஒரே விளக்கத்தை வழங்குவதில்லை. கவனம், மனக்கசப்பு அல்லது சோர்வு ஆகியவற்றை அந்த நிலையில் நாம் படிக்கலாம். இவை படம் அழைக்கும் சாத்தியங்கள்; நமக்குப் பதிலாக ஓவியம் உறுதிசெய்யக்கூடிய எண்ணங்கள் அல்ல.

கீழ் இடது விளிம்புக்கு அருகிலுள்ள சிறிய நீல ஒளிர்வு இருளில் குளிர்ந்த நிறத்தைக் கொண்டுவருகிறது. முகத்திற்குத் திரும்பும்முன் ஆராய்வதற்கான மற்றொரு புள்ளியை அதன் மங்கிய ஒளி கண்ணுக்குத் தருகிறது. ஓவியத் துணியின் மிகச் சிறிய பகுதியே பிரகாசமாக இருப்பதால் முரண் வலுவாக உள்ளது.

ஷ்டுக் வரைந்த பிறகு ‘லூசிஃபர்’ ஓவியத்துக்கு என்ன ஆனது?

1890இல் வரையப்பட்ட லூசிஃபர், தொன்மத்திலும் உளவியல் குறிப்புணர்த்தலிலும் ஃபான் ஷ்டுக்கின் குறியீட்டியல் ஆர்வத்தைச் சேர்ந்தது. பெயரிடப்பட்ட பாத்திரம் தொடக்கப் புள்ளியை வழங்குகிறது; ஒளி, உடல் பதற்றம், விடாத பார்வை ஆகியவை ஓவியத்தின் அனுபவத்தை உருவாக்குகின்றன.

இளவரசர் அந்தஸ்துள்ள ஒரு வாங்குநர் விரைவிலேயே வந்தார். ஓவியம் வரையப்பட்ட அடுத்த ஆண்டு மியூனிக்கிற்கு வந்தபோது பல்கேரியாவின் இளவரசர் ஃபெர்டினாண்ட் ‘லூசிஃபர்’ ஓவியத்தை வாங்கினார் என்றும், இந்த ஒரே ஓவியத்தால்தான் பல்கேரியப் பொதுமக்களிடையே ஷ்டுக் பிரபலமாக இருக்கிறார் என்றும் சோஃபியா தேசியக் கலைக்கூடம் கூறுகிறது. மியூனிக் செசெஷனின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான ஷ்டுக், மிகவும் அறியப்பட்ட குறியீட்டியல் ஓவியர்களில் ஒருவரானார். 2024இல், மியூனிக்கில் உள்ள வில்லா ஷ்டுக்கிற்கு வெளியே அரிதாகவே காட்டப்படும் ‘சொர்க்கத்தின் காவலன்’ ஓவியத்துடன் ‘லூசிஃபர்’ ஓவியத்தை ‘ஒளிக்கும் இருளுக்கும் இடையே’ என்ற கண்காட்சியில் கலைக்கூடம் மீண்டும் இணைத்தது; கலைக்கூடத்தின் சொற்களில், அங்கே அந்த இணை தனது நாடகீய உரையாடலை மீண்டும் தொடங்கியது. (சோஃபியா தேசியக் கலைக்கூடம்)

விரியும் போரோ வியப்பூட்டும் தப்பித்தலோ இந்தக் காட்சியில் இல்லை. அதன் வலிமை விழிப்பான ஒரே உருவத்துடனான சந்திப்பில் நிலைக்கிறது. முழு ஓவியத்திற்குத் திரும்பும்போது இருள் குறைவாக வெறுமையாகத் தெரிகிறது: அதற்குள் கலைஞர் எவ்வளவு வெளிப்பாட்டை வைத்திருக்க முடியும் என்பதை அறிந்திருக்கிறோம்.