கதை பயன்முறை

வீழ்ந்த தேவதூதன்

அலெக்சாந்தர் கபனெல் · 1847 · கேன்வாஸ் மீது எண்ணெய் · 120.5 x 196.5 cm · ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம், மோன்பெலியே

வீழ்ந்த சாத்தான் அவமானத்தை மறைப்பதை கபனெல் காட்டுகிறார்; அவன் இழந்த தேவதூதர்கள் பின்னால் உயர்கின்றனர்.

தினமும் கலை.உங்களுக்கான அருங்காட்சியகம்.

செயலியில் இந்த ஓவியம் ஒரு சிறிய காட்சிக் கதை: விவரிக்கப்படும் ஒவ்வொரு நுணுக்கத்துக்கும் கேமரா நகர்கிறது. தினம் ஒரு ஓவியம், முடித்தவுடன் உங்கள் சேகரிப்பில் சேரும்.

இப்போது iPhone மற்றும் iPad-க்கான App Store-இல் கிடைக்கிறது

வீழ்ந்த தேவதூதன், அலெக்சாந்தர் கபனெலின் ஓவியம்: சிறகுகள் கொண்ட ஒரு இளைஞன் பாறை நிலத்தில் அமர்ந்து தன் கைகளுக்குப் பின்னால் முகத்தின் ஒரு பகுதியை மறைக்கிறான்; ஒரு கண்ணுக்குக் கீழே கண்ணீர், அவனுக்குப் பின்னால் வெளிறிய தேவதூதர்கள் பறக்கின்றனர். — வீழ்ந்த தேவதூதன், அலெக்சாந்தர் கபனெல், 1847. Wikimedia Commons · அலெக்சாந்தர் கபனெல் · வீழ்ந்த தேவதூதன் · 1847 · Musée Fabre, Montpellier · பொதுக் களம் · CC0 1.0

இவன் அரக்கன் அல்ல. இவன் சாத்தான், சொர்க்கத்திலிருந்து இப்போதுதான் வீழ்ந்தவன்.
ஒரு கண்ணீர்த்துளி. ஆனால் கண்ணைப் பாருங்கள்: அது சீற்றம்.
முகத்தின் மேல் கைகள். அவமானமும் கர்வமும், ஒரே சைகையில்.
பறப்பதற்காகப் படைக்கப்பட்ட இறக்கை. இப்போது வெறும் படுக்கை.
பின்னால் தேவதூதர்கள் பாடுகிறார்கள். அவர்களின் மகிழ்ச்சிதான், ஏறக்குறைய, ஓவியத்தின் கருப்பொருள் என்றார் கபனெல்.
மேலே, ஒளி. இங்கே கீழே, முட்கள்.
கபனெலின் தீர்ப்பு: தோற்றவன், ஆனாலும் இன்னும் கர்வமுள்ளவன், விரக்தியானவன், பழிவெறி கொண்டவன்.

‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ என்பது, சொர்க்கத்திலிருந்து வீழ்ந்த உடனேயே குறுக்காக மடித்த கைகளுக்குப் பின் முகத்தை மறைத்துக்கொண்டிருக்கும் லூசிஃபரையும், அவனது தெரியும் கண்ணிலிருந்து வழியும் சினமும் அவமானமும் கலந்த ஒரு கண்ணீர்த் துளியையும் காட்டும், அலெக்சாந்தர் கபனெல் 1847இல் வரைந்த ஓவியம்; இது மோன்பெலியேவில் உள்ள மியூசே ஃபாப்ரில் காட்சிக்கு உள்ளது.

வீழ்ந்த தேவதூதன் யார்?

கபனெல் வீழ்ந்த உடலை ஓவியத் திரையின் கீழ் விளிம்பருகே வைக்கிறார்; மற்ற தேவதூதர்கள் பின்னால் உயர்கின்றனர். அமைப்பு இரண்டு உலகங்களைப் பிரிக்கிறது: ஓர் உருவம் தரையில் தங்கி, மேலுள்ள ஒளியிலிருந்தும் இயக்கத்திலிருந்தும் துண்டிக்கப்பட்டுள்ளது.

கபனெல் ரோமில் பயின்றபோது 1847இல் தீட்டிய இந்தப் படைப்பு, சொர்க்கத்திலிருந்து வீழ்ந்த சாத்தானைக் காட்டுகிறது. ஆல்ஃபிரெட் புருயாசுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், அவன் தோற்றிருந்தாலும் இன்னும் பெருமை, விரக்தி, பழிவாங்கும் எண்ணம் கொண்டவன் என ஓவியர் விவரித்தார். முரண்படும் உணர்வுகள் உருவம் முழுவதையும் வடிவமைக்கின்றன. (ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம், மோன்பெலியே)

வீழ்ந்த தேவதூதன் ஏன் அழுகிறான்?

கண் நம்மை அருகே இழுக்கிறது. சீற்றமான பார்வையின்கீழ் ஒரு கண்ணீர்த்துளி ஒளியைப் பிடிக்கிறது. தோற்ற உருவத்துக்கு இலட்சிய அழகை அளிக்கும் கபனெல், கோபத்தைத் தணிக்காமல் வலியை வெளிப்படுத்துகிறார்.

குறுக்காக வைக்கப்பட்ட கைகள் முகத்தின் ஒரு பகுதியை மறைத்து, உலகத்திற்கு எதிராக உடலை மூடுகின்றன. இந்த உடல் நிலையைத் தற்காப்பாகவும் மறுப்பாகவும் வாசிக்கலாம். அவமானமும் பெருமையும் ஒரே அசைவில் இருக்கின்றன.

இந்த ஓவியத்தின் பொருள் என்ன?

நீலக்கருப்பு இறக்கை உடலின்கீழ் மெத்தைபோல் கிடக்கிறது. கருமையான இறகுகள் வெளிர் தோலுடன் முரண்பட்டு, அழகிய உருவத்தை நிழலான தரையுடன் இணைக்கின்றன. ஒருகாலத்தில் பறப்புடன் தொடர்புடையது இப்போது அவனது எடையைத் தாங்குகிறது.

கபனெல் கடிதத்தில் விளக்கியபடி, தொலைவிலுள்ள தேவதூதர்கள் ஒளியில் நகர்ந்து கடவுளின் மகிமையைப் பாடுகின்றனர். அவர்களது மகிழ்ச்சி சாத்தான் இழந்த சிறப்பை நினைவூட்டுகிறது. அவர்களது இயக்கம் அவனது அசைவின்மையையும் தனிமையையும் இன்னும் வலிமிகுந்ததாக்குகிறது. (ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம், மோன்பெலியே)

பாறையும் முள்செடிகளும் வீழ்ந்த உருவத்தைச் சூழ்கின்றன. கரடுமுரடான தரை திறந்த வானத்துடனும் மென்மையான உடலுடனும் முரண்படுகிறது. நாடுகடத்தலுக்கு ஓர் இடமும் தொட்டுணரும் தன்மையும் கிடைக்கின்றன.

வீழ்ச்சி ஏற்கெனவே முடிந்துவிட்டது; அதன் உணர்வுசார் விளைவுகளில் ஓவியம் தங்குகிறது. கண்ணீர், கைகள், நிலைத்த பார்வை துயரத்தையும் எதிர்ப்பையும் ஒன்றாகத் தாங்குகின்றன. தோல்வி உள்ளுக்குள் இன்னும் தீராததாக கபனெல் உணரச் செய்கிறார்.

‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ ஓவியத்தை வரைய கபனெல் எப்படி வந்தார்?

1845இல் கபனெல் ரோம் பரிசு (Prix de Rome) உதவித்தொகையை வென்றார்; அது அவரை வில்லா மெடிச்சியில் உள்ள பிரெஞ்சு அகாடமிக்கு அனுப்பியது. அங்கு தங்கியிருந்தவர்கள் தங்கள் முன்னேற்றத்தைக் காட்ட பாரிஸுக்குப் படைப்புகளை அனுப்ப வேண்டியிருந்தது; ‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ அவ்வாறு அவர் அனுப்பிய இரண்டாவது படைப்பு, 1847இல் ரோமில் வரையப்பட்டது. (Wikipedia)

மோன்பெலியேவைச் சேர்ந்த சேகரிப்பாளர் ஆல்ஃபிரெட் புருயாசுக்கு — அவருக்காக வேறு ஓவியங்களையும் கபனெல் வரைந்துகொண்டிருந்தார் — ரோமிலிருந்து எழுதிய கடிதத்தில் அவர் தம் எண்ணத்தை விளக்கினார். இரண்டு இயல்புகளை அருகருகே வைக்க அவர் விரும்பினார்: ஒன்று தீமைக்கும் துயரத்துக்கும் வீழ்ச்சிக்கும் விதிக்கப்பட்டது; மற்றொன்று கற்பும் தூய்மையும் கொண்டு, ஒளிர்ந்தபடி கடவுளை நோக்கி எழுந்து அவரைப் போற்றுவது. “சாத்தானுக்கு அவனது கடந்த கால மகிமையை நினைவூட்டும் இந்த மகிழ்ச்சியின் முரண்தான் ஏறத்தாழ ஓவியத்தின் கருப்பொருள்” என்று அவர் எழுதினார். (ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம், மோன்பெலியே)

‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ ‘இழந்த சொர்க்கம்’ நூலை அடிப்படையாகக் கொண்டதா?

கபனெலின் கடிதம் எந்த நூலையும் குறிப்பிடவில்லை; ஆனால் மியூசே ஃபாப்ரின் ஆவணக் கோப்பு, இந்தக் கருப்பொருளை ஜான் மில்டனின் ‘இழந்த சொர்க்கம்’ நூலின் தாக்கத்துடன் இணைக்கிறது; அதன் பெருமிதமும் தோல்வியும் கொண்ட சாத்தான்தான் வீழ்ந்த தேவதூதனின் ரொமான்டிக் சித்திரத்தை வடிவமைத்தது. அதே கோப்பு, 1844 பாரிஸ் சலோனில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்ட ஓவியர் தஸ்ஸாரின் முந்தைய ‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ ஒன்றையும் பதிவு செய்கிறது. (ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம், மோன்பெலியே)

அதன் மூலங்கள் எவையாயினும், ஓவியம் கதையை ஒரே உருவத்துக்கும் ஒரே கணத்துக்கும் சுருக்குகிறது. போரும் இல்லை, வானிலிருந்து தலைகுப்புறப் பாய்வதும் இல்லை; பின்விளைவு மட்டுமே: அவன் எதிர்த்த சொர்க்கம் அவனின்றித் தொடர்ந்து இயங்க, கலகக்காரன் தரையில் விடப்பட்டிருக்கிறான்.

அலெக்சாந்தர் கபனெல் யார்?

அலெக்சாந்தர் கபனெல் (1823–1889) மோன்பெலியேவில் பிறந்தார்; பதினேழு வயதில் பாரிஸின் நுண்கலைப் பள்ளியில் (École des Beaux-Arts) சேர்ந்து, ஃபிரான்சுவா-எதுவார் பிக்கோவிடம் பயின்றார். ரோமில் கழித்த ஆண்டுகளுக்குப் பின், பிரான்சின் இரண்டாம் பேரரசுக் காலத்தின் மிக வெற்றிகரமான ஓவியர்களில் ஒருவரானார். (Wikipedia)

மூன்றாம் நெப்போலியன் 1863 சலோனில் அவரது ‘வீனஸின் பிறப்பு’ ஓவியத்தை வாங்கினார்; அதே ஆண்டு கபனெல் நுண்கலை அகாடமிக்கு (Académie des Beaux-Arts) தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்; 1864 முதல் தம் இறப்பு வரை நுண்கலைப் பள்ளியில் கற்பித்தார். எமில் ஜோலா போன்ற விமர்சகர்கள் பின்னர் நவீன ஓவியத்தை எதிர்த்ததற்காக அவரைக் குறைகூறினர். அந்தப் புகழுக்குப் பல ஆண்டுகள் முன்பு, உணர்ச்சி ததும்பும் ஒரு ரொமான்டிக் கருப்பொருளில் அவர் பணியாற்றியதை ‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ காட்டுகிறது. (Wikipedia)

‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ மியூசே ஃபாப்ரை எப்படி அடைந்தது?

கபனெல் அந்தக் கேன்வாஸைத் தம்மிடமே வைத்திருந்தார்: 1888இல் வெளியான ஒரு நூல், பாரிஸில் உள்ள அவரது ஸ்டுடியோவின் பின்சுவரில் உயரத்தில் அது தொங்குவதைப் படமாக வெளியிட்டது. 1889 ஜனவரியில் அவர் இறந்த பிறகு, அவரது குடும்பம் அதை அவரது சொந்த ஊரின் அருங்காட்சியகத்துக்கு வழங்க முன்வந்தது; 1889 ஜூலை 17 தேதியிட்ட கடிதத்தில் அதை “மறைந்த ஆசான் ரோமிலிருந்து அனுப்பிய சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று” என்று விவரித்தது. மியூசே ஃபாப்ர் அதை 1889 ஜூலை 27 அன்று பெற்றுக்கொண்டது. (ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம், மோன்பெலியே)

அங்கும் அதன் வாழ்க்கை எளிதாக இருக்கவில்லை. அருங்காட்சியகக் கோப்பின்படி, 1943இல் கீழே இறக்கும்போது ஓவியம் ஓர் ஏணியின் மீது விழுந்து பெரிய கிழிசல்களுக்கு உள்ளானது; 1975இல் அது சீரமைக்கப்பட்டது. இன்று இந்தப் படம் மோன்பெலியேவைத் தாண்டி வெகுதூரம் பயணிக்கிறது; இணையத்தில் பெரும்பாலும் வெறுமனே “அழும் லூசிஃபர்” என்றே பகிரப்படுகிறது. (ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம், மோன்பெலியே)

இன்னும் ஆழமாக: வீழ்ந்த தேவதூதன் ஏன் அழுகிறான், பிறகு என்ன ஆனது, அதன் பொருள் என்ன

கலைப்படைப்பு விவரம்

தலைப்பு: வீழ்ந்த தேவதூதன்
கலைஞர்: அலெக்சாந்தர் கபனெல்
காலம்: 1847
ஊடகம்: கேன்வாஸ் மீது எண்ணெய்
அளவு: 120.5 x 196.5 cm
சேகரிப்பு: ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம், மோன்பெலியே

வீழ்ந்த தேவதூதன் ஏன் அழுகிறான்? மனந்திரும்புதல் அல்லாத ஒரு கண்ணீர்

சொர்க்கத்திலிருந்து துரத்தப்பட்ட ஒரு தேவதூதன் அழுகிறான். பெரும்பாலோர் வருத்தத்தின் அல்லது பாவமன்னிப்பின் கண்ணீரைத்தான் கற்பனை செய்வார்கள். ஆனால் கபனெலின் ‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ ஓவியத்தில் உள்ள கண்ணீர் அப்படிப்பட்டதாகத் தெரியவில்லை. கைக்குப் பின்னாலிருந்து எட்டிப்பார்க்கும் அந்த ஒரே கண் கண்ணீரில் நனைந்திருக்கிறது; சீற்றத்தில் எரிகிறது.

விடை ஓவியரின் சொந்த வார்த்தைகளிலேயே இருக்கிறது. ரோமிலிருந்து மோன்பெலியேவைச் சேர்ந்த சேகரிப்பாளர் ஆல்ஃபிரட் புருயாவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், இந்தச் சாத்தானைத் தோற்றுப்போனவன், ஆனாலும் இன்னும் கர்வமுள்ளவன், விரக்தியானவன், பழிவெறி கொண்டவன் என்று கபனெல் விவரித்தார். இரண்டு இயல்புகளை அருகருகே வைக்க விரும்பியதாகவும் அவர் எழுதினார்: ஒன்று தீமைக்கும் துயரத்துக்கும் வீழ்ச்சிக்கும் விதிக்கப்பட்டது; மற்றது ஒளிவீசியபடி கடவுளை நோக்கி எழும் தூயவர்கள். பின்னால் இருக்கும் தேவதூதர்களின் மகிழ்ச்சி, சாத்தான் ஒருகாலத்தில் கொண்டிருந்த மகிமையை அவனுக்கு நினைவூட்டுகிறது. அந்த முரண்தான் ஏறக்குறைய ஓவியத்தின் கருப்பொருள் என்று கபனெல் எழுதினார்.

அப்படிப் படித்தால், அந்தக் கண்ணீர், தான் இழந்ததைப் பார்த்துக்கொண்டிருக்கக் கட்டாயப்படுத்தப்பட்ட ஒருவனின் கண்ணீராகத் தோன்றுகிறது. குறுக்காக மடித்த கைகள் அவன் அவமானத்தை மறைக்கின்றன; ஆனால் அவை சரணாகதி அல்ல. அவமானமும் கர்வமும் சினமும் ஒரே முகத்தையும் ஒரே சைகையையும் பகிர்ந்துகொள்கின்றன. அதனால்தான் இந்த வீழ்ந்த தேவதூதன் ஒரே நேரத்தில் இரக்கத்தையும் அமைதியின்மையையும் தூண்டுகிறான் போலும்.

கபனெலின் கடிதம் எந்த இலக்கிய மூலத்தையும் குறிப்பிடவில்லை. ஆனால் ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகத்தின் ஆவணங்கள், இந்தக் கருப்பொருளை மில்டனின் ‘இழந்த சொர்க்கம்’ காவியத்தின் தாக்கத்துடன் இணைக்கின்றன. ரொமான்டிக் இயக்கத்தினர் வளர்த்தெடுத்த, கர்வமும் தோல்வியும் கொண்ட சாத்தான் எனும் வீழ்ந்த தேவதூதன், அந்த இளம் ஓவியரின் தூரிகையிலும் வாழ்வதாகத் தோன்றுகிறது.

ஆதாரங்கள்: flora-api.montpellier3m.fr · flora-api.montpellier3m.fr

‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ ஓவியத்துக்குப் பிறகு என்ன ஆனது: ஓவியக்கூடச் சுவரிலிருந்து சொந்த ஊர் அருங்காட்சியகத்துக்கு, பிறகு “அழும் லூசிஃபர்”

இரண்டாம் பேரரசுக் கால பிரான்ஸின் மிக வெற்றிகரமான ஓவியர்களில் ஒருவராக ஆன பிறகும், கபனெல் இந்தத் தொடக்ககாலப் படைப்பைக் கைவிடவே இல்லை. 1888இல் வெளியான ஒரு நூல், பாரிஸில் உள்ள அவரது ஓவியக்கூடத்தின் பின்சுவரில் உயரத்தில் ‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ தொங்குவதைக் காட்டுகிறது. 1847இல் வரையப்பட்ட இந்த ஓவியம் நாற்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவருடனேயே இருந்தது.

1889 ஜனவரியில் கபனெல் இறந்தபோது, அவரது குடும்பம் இந்த ஓவியத்தை அவரது சொந்த ஊரான மோன்பெலியேவின் அருங்காட்சியகத்துக்கு வழங்க முன்வந்தது. ஜூலை 17 தேதியிட்ட ஒரு கடிதத்தில், மறைந்த மேதை ரோமிலிருந்து அனுப்பிய படைப்புகளில் மிகச் சிறந்தவற்றில் ஒன்று ‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ என்று அவர்கள் குறிப்பிட்டனர். பத்தே நாட்களுக்குப் பிறகு, ஜூலை 27 அன்று, ஃபாப்ர் அருங்காட்சியகம் அதைப் பெற்றுக்கொண்டது.

சொந்த ஊரிலும் வாழ்க்கை அமைதியாக இல்லை. அருங்காட்சியகப் பதிவுகளின்படி, 1943இல் கீழே இறக்கப்படும்போது ஓவியம் ஒரு ஏணியின் மீது விழுந்தது; கித்தான் கடுமையாகக் கிழிந்தது. 1975 வரை அது சீரமைக்கப்படவில்லை. வீழ்ந்த ஒரு தேவதூதனின் ஓவியம் தானும் வீழ்ந்து, கவனிப்புக்காக முப்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேல் காத்திருந்தது.

இன்று, மோன்பெலியேவிலிருந்து வெகு தொலைவில், இணையத்தில் இது “அழும் லூசிஃபர்” என்று பரவலாகப் பகிரப்படுகிறது. வரையப்பட்டு 170 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான பிறகும், சினமும் அவமானமும் நிறைந்த அந்த அழகிய முகம் பார்ப்பவர்களை இன்னும் கலங்கடிக்கிறது.

ஆதாரங்கள்: flora-api.montpellier3m.fr · flora-api.montpellier3m.fr · en.wikipedia.org

சுருக்கமாக: வீழ்ந்த தேவதூதனின் ஒற்றைக் கண்ணீர் சொல்வது என்ன

‘வீழ்ந்த தேவதூதன்’ ஓவியத்தில் உள்ள கண்ணீர், மனம் வருந்தும் ஒரு பாவியின் கண்ணீர் அல்ல. பின்னால் தேவதூதர்கள் ஒளியினூடே மேலெழ, எல்லாவற்றையும் இழந்த ஒருவன் தன் அவமானத்தையும் சினத்தையும் சுமந்தபடி தரையில் விடப்படுகிறான். கபனெல் தமது கடிதத்தில் விவரித்த முரணை அறிந்தால், அந்த ஒற்றைக் கண்ணின் கண்ணீர், தோல்வியை இன்னும் ஏற்றுக்கொள்ளாத ஓர் இதயமாகவே படிக்கப்படுகிறது.

கபனெல் வரைந்தது வீழ்ச்சியை அல்ல, வீழ்ச்சிக்குப் பிந்தைய மனதை. அதனால்தான் இந்த ஓவியம் இன்றும் மக்களை ஈர்க்கிறது போலும். எப்போதாவது இதன் முன் நிற்க நேர்ந்தால், முதலில் அந்த ஒற்றைக் கண்ணைப் பாருங்கள்; பிறகு அவனுக்குப் பின்னால் உள்ள வானத்தை நோக்கிப் பார்வையை உயர்த்துங்கள். அவன் இழந்தது என்ன என்பது ஒரே பார்வையில் தெளிவாகும்.